日本画家　竹内栖鳳　軸装 買取実績

日本画家 竹内栖鳳 軸装の骨董的価値と魅力

1. 竹内栖鳳とは

竹内栖鳳（たけうち せいほう、1864年〜1942年）は、京都出身の近代日本画の巨匠であり、日本画壇においてその名を広く知られる存在です。彼は日本画の伝統技法を基礎にしながらも、西洋画の写実的手法を取り入れた新しい画風を確立しました。竹内栖鳳の作品は、繊細な筆致と豊かな色彩感覚で自然や動物を描き出し、その美しさと品格から骨董市場でも非常に高い評価を受けています。

2. 竹内栖鳳の画風と技法

（1）画風の特徴

竹内栖鳳の画風は、日本画の伝統的な線描技術に西洋画の写実的な陰影表現を融合させたもので、「栖鳳様式」とも称されます。特に、動物や風景を描く際の繊細なタッチと、色彩の重層的な重ね塗りが特徴です。彼の作品には、観察眼の鋭さと緻密な構図が際立っており、写実性と装飾性のバランスが絶妙です。

（2）代表的な技法

• 金泥技法：背景や装飾部分に金泥を用い、華やかさを演出。


• 墨の濃淡表現：水墨画の技法を駆使し、動物の毛並みや風景の遠近感を巧みに表現。


• 彩色技法：伝統的な岩絵具を用い、色彩の層を重ねることで立体感を出す。

3. 竹内栖鳳の軸装作品の特徴

（1）題材とテーマ

竹内栖鳳の軸装作品には、以下のような題材が多く見られます：

• 動物画：猫、虎、鶴など、動物の生命感を写実的に描写。


• 風景画：四季折々の自然風景を繊細に表現。


• 花鳥画：伝統的な花鳥画に西洋画の光の表現を取り入れた作品。

（2）装飾性と構図

竹内栖鳳の軸装作品は、その装飾性の高さも特徴です。金泥や銀箔を使用して豪華に仕上げられた背景は、鑑賞者の目を引きつけると同時に、描かれた動物や花鳥を際立たせる役割を果たしています。また、画面の余白を活かした構図設計も、栖鳳の作品の魅力の一つです。

4. 骨董市場における価値

（1）製作年代と評価

竹内栖鳳の市場価値は、その製作年代や保存状態、題材の希少性によって大きく異なります。特に、大正から昭和初期にかけて制作された作品は、彼の円熟期の作風が見られ、非常に高額で取引されることが多いです。保存状態が良好で、署名や