ドーム工房　林間風景絞花瓶 買取実績

ドーム工房 林間風景絞花瓶の骨董的価値と魅力

1. ドーム工房とは

ドーム工房（Daum）は、1878年にフランスのナンシーで創業したガラス工芸メーカーであり、アール・ヌーヴォー時代を代表する工房の一つです。創業者であるジャン・ドームと彼の息子たちは、繊細な色彩表現と高度なガラス加工技術を駆使し、美しい装飾ガラス作品を数多く制作しました。特に風景や植物をモチーフにした作品は人気が高く、その中でも「林間風景絞花瓶」は、ドーム工房の代表作の一つとして評価されています。

2. 林間風景絞花瓶の概要

「林間風景絞花瓶」は、ドーム工房のガラス作品の中でも特に風景描写に優れた逸品です。作品には樹木や湖、夕暮れの風景などが繊細に描かれており、見る角度や光の加減によって異なる表情を見せます。絞り技法を用いることで立体的な質感を生み出し、ガラス面に浮かび上がる風景はまるで絵画のような趣を持ちます。

3. 技法と特徴

（1）エナメル彩色技法

ドーム工房の「林間風景絞花瓶」では、エナメル彩色技法が用いられています。この技法は、ガラスの表面に色ガラスを溶着させ、その上にエナメル絵具で絵付けを施す手法です。これにより、色彩に奥行きが生まれ、光の加減で異なる色彩が浮かび上がるのが特徴です。

（2）絞り技法（Cameo Glass）

絞り技法とは、層状に重ねたガラスを彫刻することによって、立体的な装飾を施す技法です。ドーム工房の花瓶では、複数の色ガラスを重ね、その層を彫刻して樹木や風景を表現しています。これにより、繊細な陰影が生まれ、まるで森の中にいるような臨場感が伝わります。

（3）色彩の変化

「林間風景絞花瓶」は、朝焼けや夕暮れの風景が描かれることが多く、黄色、オレンジ、赤、紫などのグラデーションが特徴です。光を透過させることで、色彩が変化し、まるで時の流れを感じさせるような美しい表現が施されています。

4. 骨董市場における価値

（1）製作年代と評価

ドーム工房の作品は、19世紀末から20世紀初頭のアール・ヌーヴォー時代に製作されたものが特に高額で取引されています。特に「林間風景絞花瓶」は、1900年頃に制作された作品が最も評価が高く、保存状態が良好なものは数百万〜数千万円で取引されることもあります。製作年代を示すサインや刻印が鮮明に残っているものは、市場価値がさらに高まります。

（2）真贋判定のポイント

• 底部のサイン：底部には「Daum Nancy」のサインが刻まれており、書体や位置が真贋判定のポイントとなります。


• ガラスの質感：古いドーム工房の作品は、ガラスの透明度が高く、繊細な色彩のグラデーションが見られる。


• 彫刻の深さ：絞り技法による彫刻の深さや細かさが重要な評価基準となる。

（3）保存状態の重要性

ガラス製品は割れや欠けが発生しやすいため、保存状態が市場価値に大きく影響します。「林間風景絞花瓶」の場合、エナメル彩色部分の剥がれや色褪せが無く、ガラス自体にヒビや欠けが無いものが高額取引の対象となります。逆に修復跡が見られる場合は、評価が下がる傾向にあります。

5. 市場価格の目安

• 1900年頃のオリジナル作品（保存状態良好・サイン付き）：800万円〜1500万円


• 1920年以降の作品（共箱付き・保存状態良好）：300万円〜800万円


• 戦後の復刻品（サインあり）：100万円〜300万円


• 現代の復刻作品：50万円〜100万円

6. 現代における評価と需要

現代の骨董市場においても、ドーム工房の作品はアール・ヌーヴォーの代表作として高い人気を誇ります。特に「林間風景絞花瓶」は、その美しい風景描写と色彩のグラデーションが国内外のコレクターに人気であり、オークション市場でも高額で取引されています。また、欧米市場でもアール・ヌーヴォー美術が再評価されていることから、今後もその需要と価値の上昇が見込まれます。

7. まとめ

ドーム工房の「林間風景絞花瓶」は、アール・ヌーヴォー期のガラス工芸の中でも高度な技術と美しい色彩表現が融合した逸品です。エナメル彩色技法や絞り技法による繊細な風景描写が特徴であり、その保存状態や製作年代が市場価値を大きく左右します。現代においても、美術館やギャラリーで展示されることが多く、その芸術的価値と希少性から高額取引の対象となっています。今後もその人気と評価はさらに高まることが期待されます。